LA REPERCUSIÓN DEL ANIME EN LA SOCIEDAD MODERNA (2 de 2)

25 de febrero de 2009

EL ANIME COMO MOVIMIENTO SOCIAL

El anime a diferencia de otras actividades relacionadas del mundo de occidente, generan actividades que satisfacen a sus practicantes

NUEVO OTAKU, VIEJO OTAKU

La palabra otaku aun usada en modo despectivo en Japón para referirse personas con desordenes obsesivos como por ejemplo: otaku de computadoras, otaku del trabajo, otaku de armas, otaku de videojuegos, otaku de pornografía, otaku de autos, otaku de mangas, otaku de animes y por el estilo.

El otaku original se caracterizaba por aislarse completamente de la sociedad, vivir para su afición, esta situación conlleva como es lógico, una discriminación mutua entre la sociedad y el “otaku”, según el anime se diversifico fueron creándose clubes en colegida y universidades, donde socializaban acerca de sus aficiones comunes, pero aun guardando cierto recelo hacia la sociedad común

El nuevo otaku, se caracteriza por ser una persona completa socialmente, con una vida fuera del anime, trabajos, parejas sentimentales, acuden a fiestas, trabajan, hacen deporte regularmente, no solo miran anime y toman varias expresiones audiovisuales como arte y/o entretenimiento, el nuevo otaku se autodenomina otaku, no segrega ni es segregado y busca el crecimiento del anime en cada aspecto de su vida sin llevarlo a obsesión, este trata de educar a los demás miembros de la sociedad, como amigos y familiares acerca de lo que es el anime, no siempre convirtiéndolos, pero al menos que lleguen a aceptarlo sin calificarlo como inmaduro, o que está perdiendo su tiempo en tonterías.

Este nuevo otaku debería convertirse en el ideal del otaku, y aunque su nacimiento aun es muy temprano, su crecimiento es exponencial

EL FANSUB

(Fan-sub.- “fan = fanático, sub = subtitulado) esta actividad que se inicia en USA, se lo aplicaba en comics para traducidos al español por las minorías étnicas, luego a los mangas, y con la ayuda de Internet, esta práctica se extendió por América latina y Europa.

El fansub se lo aplica al anime actualmente, traduciendo obras, generando karaokes y demás actividades que son muy demandantes de tiempo y más que nada perfeccionistas.

En si fansub se refiere a grupos o equipos de personas que traducen, sincronizan aplican estilos y generan efectos de karaoke, estas actividades son muy metódicas y repetitivas, la práctica del fansub es una actividad que conlleva mucho desgaste de tiempo, físico y mente, haciéndolo casi heroico por ciertos fansubbers unipersonales, ya que a esto debemos agregar las pruebas de compresión y la compresión al fin, y como no todas las series se codifican igual, cada nueva serie requiere investigación previa y control de calidad posterior

El fansub no recibe dinero por su trabajo, es mas es una actividad que requiere inversiones de dinero para compra de dvd`s originales (por su calidad), electricidad e Internet, el fansub no vende su trabajo, lo reparte libremente usando el Internet para que personas que no tienen la suerte de tener un canal abierto con programación anime actual, puedan disfrutar de un material fresco y de excelente calidad.

En un equipo de subtitulado, se reparte el trabajo entre varios “especialistas” normalmente la primera persona en la cadena de subeado, es el traductor, luego pasa al sincronizador, luego al karaokeador, luego al de efectos de texto dinámico, y por ultimo al compresor o codificador, que se dedica a pegar los subtítulos realizados previamente al video “raw” (crudo, sin subtitulado, en idioma original), luego pasa al uploader que lo “cuelga” en Internet para su libre distribución.

EL COSPLAY

Proviene de la unión de las palabras “costume” (disfraz) y “play” (actuar) es decir actuar según el disfraz, los aficionados al cosplay son aquellos que en cierna forman traspasan el cristal que los separa de ser solo espectadores y los convierte en actores, no necesariamente el personaje seleccionado a representar es el principal de la obra, el cosplayer, selecciona según sus rasgos y según su grado de aceptación a determinada serie, el traje puede ser confeccionado a mano por el mismo cosplayer, (si este es muy avanzado), confeccionado bajo pedido, o comprado en línea, en almacenes virtuales, usualmente la calidad es inversamente proporcional a la cantidad de esfuerzo invertido directamente en el mismo, la diferencia entre un disfraz común y un cosplay son los detalles, la personalidad del personaje y su interpretación por parte del cosplayero

EL ANIME EN LA TELEVISION

el anime, gracias a su extendido uso de la animación limitada, producía series con gran historia y trama argumental, a un bajo costo, muy por debajo de las producciones occidentales, esto fue el punto a decidir por parte de varias televisoras a nivel mundial, ya que a bajos precios tenían series de mayor calidad intelectual a un costo menor, gracias a ese fenómeno, pudimos disfrutar de series como astro boy en los 50-60, y kimba el rey de la jungla, luego llegarían, meteoro, mazinger, festival de los robots, macross (robotech) por ejemplo, luego cuando la calidad de gráficos igualo, (hasta superar actualmente) la calidad de las animaciones occidentales, estas se acercaron mas al precio de las otras, si bien la adquisición de estas series es limitado, su causa principal es el desconocimiento del anime como entretenimiento adolescente y adulto y su discriminación basada principalmente en ese concepto.

EL ANIME EN LA RADIO

Como lo discutimos anteriormente, los fanáticos de este tipo de animaciones, se hacen aficionados a la música utilizada en ellos, y como la demanda provoca la oferta, suelen escucharse algunos temas en las radios, y actualmente en esta ciudad contamos con un programa de radio especializado en esta rama

EL ANIME: BENEFICIO O PERJUICIO

El anime siempre ha estado rodeado por una cierta aura de polémica, aura que generalmente es sentida solo por nuestros padres, un duro golpe fue la del fenómeno de epilepsia foto reactiva en masa durante la transmisión de el último episodio de pokémon en Japón, pero ese tipo de polémicas en contra del anime no es nueva, ya antes satanizaron a la serie Dragón Ball, o a las creaciones de Go-Nagai, mediante emails, cartas, chismes rumores y hasta prohibiciones por parte de ciertas religiones.

Pues ni lo uno ni lo otro, para otra oportunidad dejaremos, la polémica de sin-chan, dragón ball, y por el estilo.

Todo sin excepción, en exceso, es perjudicial, hay casos es verdad en que ciertas personas con tendencias clínicas o genéticas se comportan de manera que a nuestro parecer es calificado como: incomodo, inapropiado, absurdo o peligroso, y en casos más graves donde pierden el contacto con la realidad y producen sentimientos de: aprehensión, temor, suspenso o aversión, las personas con comportamientos de ese tipo, mas graves, o menores tendrían un problema parecido con cualquier actividad recreativa o social de todas maneras, y no podría adjudicársele exclusivamente a los elementos incluidos en la cultura audiovisual moderna.

El anime es distinto a otro tipo de expresiones, pues debido a su formato puede presentar situaciones complicadas de una manera más comunicativa que en otro tipo de animaciones o aun programas de imagen real, un estudio realizado en usa, demuestra que el ver figuras y formas estilizadas aumentan el coeficiente intelectual, acrecienta nuestra habilidad políglota, genera actividades para sus aficionados, tiene una comunidad, hace critica socia, critica humana… y la lista de beneficios es casi interminable, pero su fruto somos nosotros y muestra más palpable es su presencia en esta disertación y la de los demás grupos en esta convención